System kształceńPodstawy programowe kształcenia w szkołach muzycznych zawarte są w Rozporządzeniu Ministra Kultury z dnia 19 sierpnia 2002 r. w sprawie podstaw programowych kształcenia w zawodach szkolnictwa artystycznego. (Dz. U. z dnia 30 sierpnia 2002 r.) Cele nauczania 1. Zainteresowanie ucznia muzyką. 2. Rozbudzanie zamiłowania do muzyki. 3. Rozwijanie uzdolnień muzycznych ucznia w sposób dostosowany do jego wieku i predyspozycji. 4. Nauczanie podstaw gry na instrumencie. 5. Rozwijanie umiejętności technicznych i interpretacyjnych. 6. Nauczanie zasad notacji w stopniu umożliwiającym samodzielne odczytywanie zapisu nutowego. 7. Przygotowanie do samodzielnego opracowywania krótkich i łatwych utworów. 8. Wdrożenie do systematycznego i świadomego ćwiczenia. 9. Rozwijanie naturalnej potrzeby ekspresji twórczej ucznia i kształcenie wyobraźni artystycznej. 10. Rozwijanie umiejętności muzykowania zespołowego. 11. Przygotowanie ucznia do publicznych występów estradowych, zachęcanie do aktywnego uczestnictwa w życiu muzycznym. 12. Zapoznanie ucznia z podstawową wiedzą o muzyce. 13. Kształtowanie wrażliwości estetycznej i poczucia piękna. 14. Przygotowanie absolwentów do dalszego kształcenia w szkole muzycznej II stopnia. Treści nauczania OBOWIĄZKOWE ZAJĘCIA EDUKACYJNE Instrument główny 1. Podstawowa wiedza w zakresie historii instrumentu, budowy instrumentu i jego części, obsługi oraz konserwacji. 2. Podstawy prawidłowego aparatu gry (prawidłowa postawa, ułożenie rąk, właściwy sposób wydobycia dźwięku). 3. Wybrane elementy techniki gry. 4. Podstawy interpretacji utworu zgodnej z zapisem, budową formalną i elementami stylu. 5. Zasady notacji właściwej dla danego instrumentu oraz techniki czytania a vista łatwych utworów. 6. Przygotowanie do samodzielnej pracy nad łatwym utworem w zakresie poprawnego odczytania tekstu nutowego, ćwiczenia i korygowania błędów. 7. Przygotowanie do praktyki estradowej z uwzględnieniem podstawowych elementów obycia estradowego, m.in. w zakresie technik opanowania pamięciowego utworu oraz koncentracji i pokonywania tremy. 8. Podstawowe formy muzykowania zespołowego. 9. Literatura muzyczna dla danego instrumentu, dobrana przez nauczyciela w zależności od możliwości ucznia i z uwzględnieniem jego preferencji. 10. Program na zakończenie etapu edukacyjnego. Fortepian dodatkowy (dla klas 5,6 cyklu 6-letniego oraz 3, 4 cyklu 4-letniego 1. Podstawowa wiedza w zakresie historii instrumentu i jego budowy. 2. Podstawy prawidłowego aparatu gry. 3. Wybrane elementy techniki gry. 4. Zasady notacji oraz czytanie a vista. 5. Samodzielna praca nad utworem. 6. Przygotowanie do muzykowania zespołowego. 7. Program na zakończenie etapu edukacyjnego. Kształcenie słuchu ( wszystkie klasy) Treści nauczania 1. Budowa i sposoby rozpoznawania interwałów, akordów i gam. 2. Rozpoznawanie i notacja struktur metrorytmicznych. 3. Sposoby czytania nut głosem. 4. Sposoby zapisywania dyktand. Rytmika (klasy 1,2,3 cyklu 6-letniego) Treści nauczania 1. Znajomość podstawowych zasad metody Emila Jacques'a Dalcroze'a. 2. Znajomość podstawowych zasad notacji muzycznej i podstawowych pojęć z zakresu agogiki, dynamiki, artykulacji. 3. Znajomość podstawowych kroków tańców polskich. 4. Znajomość instrumentarium Orffa. Audycje muzyczne (klasy 4,5,6 cyklu 6-letniego oraz 2,3,4 cyklu 4-letniego) Treści nauczania 1. Elementy dzieła muzycznego, faktury i środki wyrazu. 2. Instrumenty muzyczne, głos ludzki i typy zespołów muzycznych. 3. Tańce polskie i obce. 4. Podstawowe gatunki i formy muzyczne. 5. Wiedza o czołowych kompozytorach polskich i europejskich. Chór lub zespoły kameralne (klasy 4,5,6 cyklu 6-letniego oraz 2,3,4 cyklu 4-letniego, nadobowiązkowo mogą uczestniczyć uczniowie niższych klas) Treści nauczania 1. Rozwijanie ogólnej muzykalności i poczucia estetyki oraz wrażliwości na jakość i barwę dźwięku. 2. Rozwijanie umiejętności pracy w zespole. Kształtowanie dyscypliny artystycznej oraz poczucia odpowiedzialności. 3. Rozszerzanie znajomości repertuaru chóralnego. 4. Nauczanie prawidłowego śpiewu wraz z ćwiczeniami oddechowymi i emisyjnymi. Zespoły kameralne Treści nauczania 1. Zbiorowe muzykowanie. 2. Praca nad precyzyjną intonacją. 3. Gra zespołowa w aspekcie: 1) precyzyjnej realizacji rytmu, 2) orientacji we współzależności głosów, 3) rozwoju muzykalności, 4) poznania literatury. Do Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia im. Bronisława Zielińskiego w Wągrowcu są przyjmowani uczniowie do cyklu kształcenia obejmującego:
W zakresie nauki gry na instrumencie uczniowie uczęszczają na lekcje indywidualne, natomiast zajęcia teoretyczne (kształcenie słuchu, rytmika, audycje muzyczne) odbywają się w systemie klasowo-lekcyjnym.
Cykl 4- letni
30 minut = 2/3 jednostki lekcyjnej |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
